Esta nota, publicada esta semana, me viene bien para finalizar con algunos apuntes del año 1995.
Como ya dije en la entrada previa en esta historia, 1995 fue un año de enorme suceso para Simone, El año había arrancado con el lanzamiento de “Simone Bittencourt de Oliveira” que no sólo tuvo muy buena repercusión de críticas y ventas, sino que además el show que lo acompañó, “sonho e realidade”, arrancó a mediados de ese año y finalizó recién en los primeros meses de 1996. Otra vez teníamos a Simone a pleno.
Voy con un temita más del disco:
Siempre son interesantes y divertidos los reportajes de Jo Soares, aquí va íntegro la visita de Simone en mayo de 1995 presentando disco y show y, al final, hace el tema “O que é Amar”(Johnny Alf)
Si les da, aquí otra interesante entrevista de Simone hablando del disco (Programa Perfil, Otávio Mesquita)
Luego de este disco Simone cierra la etapa contractual con la Sony (aunque quedará debiendo un trabajo en español) y cierra un contrato nuevo con la Polygram. Si bien la etapa CBS/Sony fue la más despareja de toda su carrera, la cerró con de manera óptima.
Entonces, llegó Navidad.
Con su nuevo sello, Simone decide lanzarse a un proyecto complicado, arriesgado y con poco tiempo, en medio de la gira de “Sonho e Realidade”. Simone lanza para ese fin de año el disco “25 de Dezembro”, un disco dedicado a temas navideños con el que hizo cantar a medio Brasil por esos días, un disco que, para dar una idea, en dos meses, ya había vendido 1,5 millones de copias.
“Entao e Natal” es la versión en portugués del “Hapy Christmas (the war is over)” de Lennon, tuneada con temática nuclear, ya que ese año había estado fuertemente marcado por las protestas contra la última serie de pruebas nucleares realizadas por Francia en el Pacífico (Mururoa).
Difícil describir semejante éxito y al mismo tiempo el desconcierto y la sorpresa: ¿qué era esto?, ¿Un disco kitsch? puede ser, claro.¿Efectista? también. Pero Simone supera todos esos juicios, el público acompaña masivamente el proyecto y lo transforma en uno de los éxitos más grandes en la historia discográfica de Brasil.
Ao lançar, no ano passado, o disco natalino 25 de Dezembro, a cantora Simone quebrou um tabu. Ao contrário do que ocorre nos Estados Unidos e na Europa, os cantores brasileiros não têm o costume de lançar, no mês de dezembro, discos com músicas de Natal (Veja, 1996).
Para muchos, la mayoría, no es lo mejor de Simone. Para otros es un trabajo malo, hecho a las apuradas. Para mí no es un disco desastroso, el proyecto es bien complicado, sin embargo ha sobrevivido al tiempo. Por otro lado, los fines de año siempre fueron momentos muy particulares para Simone, el festejo de su cumpleaños que coincide con la navidad y el clima de fin de año fueron motivos de muchos conciertos especiales desde hacía tiempo. Con este disco queda definitivamente asociado la celebración navideña y de fines de año con algún tipo de festejo por parte de Simone. Y temas de este disco, siempre aparecen en ellos.
Aquí, Simone y el coro con el que había grabado en el disco, Meninas Cantoras de Petrópolis, también en el Programa do Jô, en SBT, en diciembre de 1995.
La sociedad Simone y las fechas de Navidad quedan asociadas definitivamente. Por ejemplo, Simone participó hace pocos días de la inauguración de “Natal da Luz” en la ciudad de Petróppolis (RJ). En este caso el proyecto contó con un coral de 400 voces y orquesta.
En ese show hubo dos partes, una en la que simone hizo parte de su actual show y luego una serie de temas navideños con los corales. Esa mezcla increíble que logra Simone, donde puede pasearse por un repertorio plagado de guiños que la convierten en un símbolo de la libertad sexual y hacérselo cantar a un público navideño!. Eso es parte de una magia muy compleja y una relación tan especial con su público.
Aquí “Fullgás” (Marina Lima), la sincronía de audio y video fluctúa ya que está tomado de transmisión por internet.
El año pasado en Río de Janeiro, en celebración similar, esta vez, con Milton Nascimento, haciendo “Nos Bailes da Vida”
Nos Bailes da Vida
Foi nos bailes da vida ou num bar Em troca de pão Que muita gente boa pôs o pé na profissão De tocar um instrumento e de cantar Não importando se quem pagou quis ouvir Foi assim
Cantar era buscar o caminho Que vai dar no sol Tenho comigo as lembranças do que eu era Para cantar nada era longe tudo tão bom Até a estrada de terra na boléia de caminhão Era assim
Com a roupa encharcada e a alma Repleta de chão Todo artista tem de ir aonde o povo está Se for assim, assim será Cantando me disfarço e não me canso de viver nem de cantar
Regresando a la recorrida que inicié con “O Canto da Cigarra”, sigo recorriendo 1993, un año que considero de resurrección y lleno de música.
Simone supera, o por lo menos deja atrás, el pésimo momento vivido en 1989con su insólito apoyo a Collor de Melo en aquellas elecciones. Ese hecho, una simple anécdota para cualquier mortal, para ella se había convertido en un estigma que amenazó con acabar su carrera (y pareciera que muchos así lo hubieran querido!). Sin embargo, a puro talento, trabajo sin pausa y perseverando en su camino, eso quedó atrás.
Es a partir de estos años, en los que Simone profundiza su eclecticismo, su vena romántica y no sigue los caminos que la prensa especializada hubiera deseado que siguiera, se produce un distanciamiento con la crítica que, a veces, se había puesto realmente hostil. Sin embargo, la carrera de Simone ingresa en un camino de encantamiento íncondicional con su público. En lo personal, yo ya me había convertido en uno de sus devotos.
Vuelvo entonces a la música de 1993. Ese año se publica en tres volúmenes el “Songbook de Vinícius de Moraes”, donde una cantidad de músicos hacen temas de Vinicius. En el volumen 1 de esa serie, Simone, con Wagner Tiso en piano, hace “Se todos fossem iguais a você" (Antonio Carlos Jobim - Vinícius de Moraes). Aquí va.
En agosto de ese año se realiza un especial con Simone para la TV Manchete en el ciclo “Por Acaso”, conducido José Maurício Machline. En un formato muy despojado, es una delicia cada tramo del programa y contiene un reportaje muy bueno. Allí Simone se explaya sobre el por qué de su poca afinidad con explotar su bahianidad, el hecho de haberse convertido en el estandarte del movimiento homosexual, con preguntas bien lejos del pésimo tratamiento que le dió Jorge Guinzburg el año anterior en Argentina. Hacia el final aparece cantando con Marilia Gabriela, conductora de TV, gran amiga de Simone, y en el tema final, ellas dos con Gilberto Gil.
Al final de año, Simone participa de “Natal sin fome” , en Belo Horizonte, una iniciativa de Milton Nascimento para sumar a la campaña del sociólogo Herbert de Souza (Betinho). De ese show participan además de Simone, James Taylor y Jon Anderson, con quienes Milton venía haciendo cosas por ese tiempo.
Destaco primero “Carinhoso”(Pixinguinha e João de Barro), tema grabado en Sou Eu.
Aquí lo que se puede ver del show en you tube. A final todos los invitados en el escenario, con J.Taylor y J.Anderson no cazando un fulbo a la hora de cantar Maria, María. Por lo que se puede ver, fue un show bastante desprolijo.
En este recorrido por la discografía de Simone, permanezco aún en 1993 y, como ya lo dije, es un año con mucha música. El disco “Sou Eu” bien podría ser asimilado como un disco de “grandes éxitos”, casi todos los temas son, de algún modo, clásicos en el repertorio de Simone, aunque no son necesariamente las grabaciones de este disco las versiones más famosas. Algunos de esos “clásicos” de Simone en vivo, se graban aquí por primera vez. Otros temas son interpretados por primera vez, sin embargo, funciona como un “grandes éxitos”. Lo recomiendo para aquellos que no tengan nada de Simone. Pero no lo van a encontrar por acá, hay que recurrir a la compra vía internet.
El disco abre y cierra con temas de Milton Nascimento y Fernando Brandt que no habían sido grabados antes por Simone. La apertura es “Canções e Momentos”.
Un momento, Simone hablando de su show “Sou Eu” en Río de Janeiro. Al final incluye, en vivo, el tema que da nombre al disco y show, “Sou Eu” (Isolda/Eduardo Dusek)
Precisamente, de Isolda, el disco también incluye una segunda versión del tema “Outra Vez”, que había sido incluido en el imbatible “Pedacos” (1979). Aquí la versión nueva, con toque final de “Detalles” de Roberto Carlos
A opinião de Isolda, autora de “Outra Vez”, sobre a interpretação de Simone
"Isolda considera que até mesmo a interpretação que Roberto Carlos deu para a sua música não foi a mais indicada. Segundo ela, Outra vez não é um tema triste, como dá a entender a versão de Roberto Carlos, que sempre canta essa música com lágrimas na voz. "Não é pra chorar, porque ali eu falo de uma saudade que eu gosto de ter. E isso não é uma coisa ruim, pois eu gosto de sentir esta saudade. De certa forma, Outra vez é uma música para se cantar sorrindo, feliz", diz ela. Portanto, nem Roberto Carlos, nem Peppino di Capri a interpretaram ao gosto da compositora; para Isolda, dentre todas as versões de sua música, tanto no Brasil como no exterior, a de que ela mais gosta é a da cantora Simone, que regravou Outra vez em 1993. "Simone foi a única pessoa que interpretou minha música como deveria ser interpretada, ou seja, de uma maneira alegre, feliz, ela canta os versos sorrindo. Foi a melhor interpretação que ouvi de Outra vez e eu falei isso para ela."
Fonte: Paulo César de Araújo, Livro "Roberto Carlos em Detalhes", Ed. Planeta, 2006
El disco “Sou Eu” es una celebración de sus veinte años de carrera, y como lo mencioné, trae versiones nuevas de varios temas notables, los podría poner a todos, pero sería mucho. ¿Cuál entonces?… vamos al tema fetiche de tantos años “Jura Secreta”, tan clásico y con esas dos notas desgarradas que son marca registrada.
Después de este enorme disco, viene “La Distancia”, se puede decir, su segundo disco en español, aunque no todos los temas están en español. El disco es ya más “internacional”, pero es el disco de boleros que hasta ese momento Simone no había podido hacer. La producción es superlativa, grabaciones en México, New York, San Francisco y toda la bola puesta por la Sony. Si “Sou Eu” era despojado, y se había grabado con la banda de sus shows, “La Distancia” se graba con mucha producción y con muchos músicos internacionales, aparece, por ejemplo, John Patitucci en el bajo en varios de los temas.
Un clásico del género es enlazar varios temas, aquí va el primer medley del disco:
“Y - Sabra Dios - La Hiedra” (Mario de Jesus Báez - Alvaro Carrilo Alarcón - Vicenzo de Acquisto / Faverio Seracini)
Antes de seguir con “La Distancia”, vamos a otro momento del año 1993. Estas son imágenes de un breve show televisivo en Portugal, en el Casino Estoril. La grabación es buena, tiene el defecto que la pista de sonido de la banda y el micrófono no están bien ecualizados, la voz no está debidamente protegida. Pero me gustan cada vez más las grabaciones crudas así. La pista musical pertenece al disco “Sou Eu”. Utilizar la pista de sonido grabada es un recurso muy utilizado para las presentaciones en TV, pero en una presentación en vivo era raro. Al respecto Simone dijo:
"Em geral não faço esse tipo de apresentação. Não tenho nada contra mas prefiro estar acompanhada pelos meus músicos. Porém, não poderia deixar passar esta oportunidade de voltar a cantar para os portugueses e espero que nas cinco músicas apresentadas eu tenha contribuído para que o espetáculo tivesse algo de especial e muito positivo" (Revista Nova Gente - Portugal - 1993)
Aquí 4 de los cinco temas de ese show, todos en base a la banda musical de “Sou Eeu”. Falta el último, no lo encuentro.
Vuelta a “La Distancia” y pongo un tema indestructible de Armando Manzanero, “Mía”
Buena parte del disco tiene la dirección musical del argentino Bebu Silvetti, radicado en México y Estados Unidos por esos años y entonces colaborador de Arando Manzanero.
Luego del lanzamiento de “La Distancia” es cuando Simone vino a la Argentina. De esa visita ya puse la entrevista en Peor es nada”, aquí un tramo con Silvina Chediek, en su programa “Reconcernos”.
Reconocernos, Canal 5 - Canal de La Mujer - Argentina - 1993
Anexo: el sonido de los 70 y un archivo único.
Una vuelta a los 70 a escuchar a Simone en vivo, en este caso en 1977. Primero un videito con imágenes de shows de la época y luego un show completo, bien grabado, presentando “face a face” en el MAM (Museo de Arte Moderno) Río de Janeiro.
Sala 'Corpo e Som' do 'Museu de Arte Moderna' (MAM), Rio de Janeiro RJ Data: 27.07.1977 MÚSICOS: Paulo Esteves - teclados Pigmeu - baixo Datcha Tenucci - guitarra Otavio Bangla - sax Duda Neves - bateria :: Primeiro show individual de Simone :: Desde 1973 ela já se apresentara com outros artistas em várias temporadas de shows no Brasil e no exterior (inclusive no Olympia de Paris), sendo este show no MAM, em 1977, a sua estréia solo no palco.
El año 1993 fue un año feliz, un año de los buenos para Simone. Ese año edita dos discos importantes, “Sou Eu” y “La Distancia”. El primero tomó el nombre de sus shows de 1992, el que ganó en 1993 un premio al mejor show del año anterior. Con ese show “Sou Eu”, continuó durante 1993, año en que cumple 20 años su carrera, la que había arrancado en marzo de 1973.
Para conmemorar ese aniversario la Red O Globo emite un especial dedicado a Simone en mayo de 1993. La emisión contenía duetos grabados en estudio con Milton Nascimento, Roberto Carlos y Ney Matogrosso, una grabación en Cuba con Pablo Milanés, notas grabadas en San Pablo y, la parte esencial, un show en vivo grabado en Curitiba, con Ivan Lins como invitado. El show había reunido unas 40.000 personas. Simone estaba de pie, las expectativas volvían a ser grandes y los medios volvían a la “estrella” de la Cigarra.
Un trecho de ese show. Simone, laburante de la canción, hace “Cacador de Mim”, tema que había sido parte de su repertorio desde hacía muchos años, pero que recién graba en el disco “Sou Eu”.
El programa completo emitido por TV se lo puede ver aquí, son 50 minutos.
“SIMONE - 20 ANOS”, Som Brasil, Rede Globo, 04.05.1993. Show gravado na Pedreira Paulo Leminski, Curitiba PR. Participações de Ney Matogrosso, Milton Nascimento e Roberto Carlos gravadas em estúdio na Produtora Tycoon, R. Janeiro RJ. Participação de Pablo Milanes gravada em Havana, Cuba. Participação de Ivan Lins no próprio show em Curitiba PR
FICHA TÉCNICA - Texto com declarações de Simone selecionadas por: Abel Silva - Narração: Fernanda Montenegro - Direção Musical: Mariozinho Rocha - Direção Artística: Roberto Talma - Figurino de Simone: Show 'Sou Eu'
Hay mucha música en este 1993 y voy a ir por partes.
Ese año, en el segundo semestre, no tengo referencias de fechas exacta, Simone visita la Argentina nuevamente. Show en teatro de calle Corrientes, en Bueno Aires, pero no recuerdo cuál fue exactamente. De esa visita quedaron registrados algunas apariciones por TV. Aquí en el programa de Jorge Guinzburg. Siempre me parecieron un poquitito desubicadas algunas intervenciones de Guinzburg en sus reportajes, pero bueno, peor es nada.
El disco “Sou Eu” es un disco particular, aparecen canciones del repertorio de Simone que nunca se habían grabado, otras, en nuevas versiones e incorpora otras nuevas composiciones, como ésta de Herber Vianna (Os Paralamas do Sucesso), “Quase um Segundo”.
En la entrada previa en este repaso por la carrera de Simone, comencé a transitar el año 1989. Un año fatídico para Simone, pero también para Brasil. Casi, por las mismas razones.
Lo peor para la carrera de Simone sucede aquí. Tiene que ver con las primeras elecciones nacionales directas que se realizarían en noviembre de 1989. Elecciones directas que habían sido el reclamo masivo desde hacía casi una década para salir del régimen instalado por la dictadura.
Envuelta en el clima de rechazo a lo “politiquería” que había sido el signo de sus últimos shows durante ese año, Simone realiza un acto incomprensible: anuncia que apoyaría a Collor de Melo en las elecciones. Simone se desmarcaba así, de forma inexplicable, de su trayectoria de “izquierda” y del resto de la “comunidad” artística de la MPB de la que había sido un emblema. Esa declaración, nunca estuvo debidamente aclarada, pocas veces se volvió sobre ese punto, todo parece indicar una declaración al paso, pero que quedó en la memoria y su costo la persiguió por mucho tiempo.
Recuerdo que en ese entonces me enteré de la declaración de Simone, porque eso corrió como un fuego. Pensé que no volvería a escuchar a Simone. No fue así, pero el estigma Collor nos puso ante una prueba más que difícil a quienes le hacíamos el “aguante”.
1989 – Elecciones y Medios
Todo ese año 1989 estuvo impregnado por las elecciones presidenciales. Las campañas arrancaron a comienzos de ese año, la primera vuelta se realizó el 15 de noviembre y el 17 de diciembre, Fernando Collor de Mello fue elegido en segunda vuelta.
Estas elecciones fueron traumáticas para Brasil. En ese año irrumpen con fuerza los grandes medios de comunicación en la campañas políticas, el clima general era de cansancio y desesperanza a pesar de ser éstas las primeras elecciones directas por las que tanto se había luchado y, por supuesto, la defraudación de muchos que creían que el PT, con Lula a la cabeza, sería el ganador natural de las mismas. El triunfo de Collor de Melo fue una sorpresa y un golpe duro cuando a los pocos años debió salir despedido como un cohete en medio de un enorme escándalo de corrupción. Fueron elecciones raras y mucho se ha escrito sobre ellas.
Se suele decir que Collor fue el candidato de los medios. Si bien eso es cierto, no completa la explicación de su victoria Un pormenorizado estudio sobre el impacto en el electorado de la presencia y las apariciones de los candidatos en los medios muestra que el fenómeno fue mucho más complejo. Según Carlos Eduardo Lins Da Silva, autor del estudio “Industria de la Comunicación: personaje principal de las elecciones presidenciales brasileñas de 1989”, a pesar de la importancia cada vez más relevante de los medios de comunicación de masa, el estudio relativiza su poder de influencia, al menos en ese entonces. En una de sus conclusiones destaca que los medios “continúan lejos de ser el factor determinante del resultado de una elección. La mayor o menor capacidad de un candidato de mostrarse como el detentor de una imagen compatible con las aspiraciones de los electores es lo que determina el resultado del pleito”. Si bien Fernando Collor era el “candidato” de la red Globo, el estudio de Carlos Lins muestra que el fenómeno Collor de Melo encajó con algunos deseos y malestares profundos en la ciudadanía.
Hay un fragmento del citado estudio donde se menciona el caso Simone: “Otro mito que se deshizo en el horario gratuito: el de que el apoyo de un artista o personalidad querida del público, por su presencia en los medios de comunicación, puede ayudar a ganar votos. Collor no tenía el apoyo de ningún astro de la televisión, excepto Simone, Claudia Raia y Marília Pera. Todos los otros estaban con Lula, Ulysses, Covas, Brizola o Roberto Freire. En la segunda vuelta todos se aglutinaron alrededor de Lula. Las canciones del PT entonadas por los artistas de la televisión tenían la misma densidad de prestigio que las viñetas de fin de año de la Red Globo”.
1989 – Un respiro con Tom Jobim
En medio de la contienda electoral Simone publica su nuevo disco titulado “Simone”, aparecen allí las dos Simone de los últimos años, la que proponía un repertorio “romántico” de características cada vez más latinas y la estrella de la MPB. Vamos a un tema del disco, “Ligia” (Tom Jobim) con Jobim en piano y voz, arreglos de cuerdas de Jaques Morelembaum. Grabado en New York.
1989 – Primera derrota de Lula
Para poner en perspectiva el golpazo que significó las declaraciones de simone vale, por ejemplo, rescatar un fragmento de una obra que registra los inicios del PT titulada “El Sueño era Posible (Los orígenes del Partido de los Trabajadores de Brasil)” , allí Marta Harnecker, su autora, relata la siguiente anécdota que ocurre en 1979:
“Cuando decidimos trabajar para ganar adeptos entre los artistas importantes, Lula que era muy atrevido, en el buen sentido, muy osado, se metió personalmente: agarró una lista y comenzó por Chico Buarque de Holanda, Milton do Nascimento, Simone, MPB-4, todo lo mejor de la música popular brasileña. Todos nos quedamos mirándolo, porque sabíamos que esa gente ya tenía un cierto compromiso con el PCB. En el caso de Chico Buarque era un compromiso muy grande. Pensamos que Lula no tendría chance, que no valía la pena intentarlo. La izquierda más radical no tenía valor de ir a proponer a Chico Buarque que ingresara en otra propuesta política, porque respetaban su opción como definitiva. En realidad era un cierto conservadurismo de nuestra parte. Pero Lula creía que era posible. Hicimos una reunión en Rio de Janeiro, con los mejores músicos y artistas. Lula les habló de una forma tan brillante y conmovedora, que en esa reunión ganamos a Simone.”
Este es uno de los clips de los artistas para Lula en 1989. Chico Buarque, Gilberto Gil y Djavan cantan "Sem Medo de Ser Feliz", con Wagner Tiso en teclados.
En este otro, ya para la segunda vuelta, aparecen muchos más artistas e intelectuales. Detalle, muchos con la camisetas con la “V” del Partido Verde de Brasil, que había nacido pocos años antes.
1989 – Chico Mendes
A pocos meses del crimen de Chico Mendes, Simone graba para su nuevo disco “Louvor a Chico Mendes” (Almir de Araújo/Marquinho Lessa). La batera es de Caprichosos de Pilares, con quienes venía de hacer los shows del disco previo.
Para conocer un poco de la historia de Chico Mendes y lo que sucedía en la Amazonia y en Brasil en esos años, recomiendo leer “Senderos de Libertad” de Javier Moro. Es un libro que te mete dentro de una película (de terror) y no da tregua hasta terminarlo.
Senderos de libertad de Javier Moro:
Durante tres años, Javier Moro recorrió miles de kilómetros a través de la Amazonia en avioneta, canoa, autocar e incluso a pie para recrear la epopeya del mayor plan de colonización jamás emprendido por el hombre. A través de la historia de Chico Mendes, un humilde cauchero convertido en baluarte internacional de la defensa del medio ambiente, y de la de uno de los pistoleros contratado para eliminarlo, se desarrolla el drama de unos misioneros desgarrados entre su lealtad a la Iglesia y su compromiso con los pobres, de policías obligados a trabajar para asesinos, de un grupo de indígenas enfrentados a miles de mineros instalados en sus tierras, de los caucheros expulsados a sangre y fuego de sus hogares. Todos ellos, armados únicamente de su valor y de la fuerza de sus convicciones, organizan su resistencia contra los buldozers y los ejércitos de los terratenientes. Para reconstruir los acontecimientos, el autor entrevistó a líderes populares amenazados de muerte, a terratenientes acusados de tener esclavos, a indios que están logrando sus primeras victorias contra los blancos, a buscadores de oro tan generosos como arruinados, a científicos temerosos de no poder finalizar sus investigaciones. Senderos de libertad es un homenaje a los que arriesgan la vida para conseguir un poco de justicia en un mundo que les niega hasta el reconocimiento de su propia existencia.
1989 – Otro respiro
Otro tema de Tom Jobim incluido en el nuevo disco, con Tom Jobim al piano y voz.
El disco contiene muy bueno temas, sólo hay un par que desentonan. Aquí en un tema con el sonido característico de la dupla Milton Nascimento – Fernando Brandt, “Espelho de Nós”. Detalle: de la troupe de Milton Nascimento, en los teclados está Wagner Tiso, el mismo que en esos días estaba en campaña por Lula.
1989 – Cae el muro y algo más
Fue un año complejo, no lo digo para justificar la metida de gamba de Simone, sólo que retrospectivamente se puede ver claramente que había un giro de los acontecimientos mundiales y en nuestros países también. En noviembre de ese año se produce la caída del Muro de Berlín con todo lo que eso significaba. Ese episodio central en la historia del siglo XX ocurrió apenas uno pocos días antes de la primera vuelta de las elecciones en Brasil
En Argentina, luego de una crisis económica análoga a la de Brasil de esos años, aunque sin los escándalos de corrupción de Sarney, las elecciones son ganadas por Carlos Menem, quien en muchos aspectos planteó un gobierno como el que quiso implementar Collor de Melo, éste último, sin éxito.
Anexo I
Termina la década y para Simone termina con un episodio que le costará remontar. Con una discografía, la de los 80, que si no hubiera existido ese episodio de este año, tendría otra valoración, muy probablemente.
Ese año, en los carnavales del 89 Simone participa cantando (puxando) para el desfile de Tradição el samba enredo “Rio, Samba, Amor e Tradição”. Simone lo hace junto a Candanga, el “puxador” oficial de Tradição. El rol del puxador no es sólo cantar, es empujar a todo el desfile durante horas a cantar y danzar, una faena nada sencilla y se pone en juego, voz, resistencia y mística.
O puxador do samba é mais do que um cantor: é um animador, que tem a obrigação de manter elevado o moral da escola. É dele que partem os gritos de guerra que, ainda na concentração, antes do desfile, acendem os ânimos e contagiam todos os integrantes. Alguns puxadores são verdadeiros especialistas em apelos emocionais, aproveitando o aquecimento na concentração para trazer a lembrança das raízes e das tradições da escola.
Un video sobre los momentos previos al arranque del desfile.
Anexo II
Ya en el final de año, Simone es invitada al show anual que realiza Roberto Carlos y por e que pasan innumerable artistas, y en el que en varias oportunidades estuvo Simone. Aqui un tramo:
Anexo III
A lo largo de estas entradas he intentado ir poniendo las múltiples colaboraciones de Simone en otros proyectos más allá de su discografía oficial. Repasando las cosas que dejé de lado, rescato ahora este tema que es parte de uno de los discos más famosos de George Duke de 1979.
Souza (Betinho)
